Partendo dal tema della salute mentale, la riflessione si concentra sul concetto di cura, intesa come attenzione e responsabilità verso qualcosa o qualcuno. L’interesse per la cura diventa aspetto primario di una consapevolezza di crescita umana, come sviluppo soggettivo capace di aprirsi alla condivisione con l’altro e con la comunità.

L’arte, da sempre, si interroga sul compito di restituire al fruitore — attraverso l’opera — una riflessione, un pensiero che stimoli a cogliere le motivazioni e le urgenze della società contemporanea.

Questa ricerca sulla cura si articola in opere permanenti concepite e realizzate in spazi pubblici non predisposti all’arte, ma destinati a funzioni vitali durante fasi fondamentali della crescita e dello sviluppo dell’individuo. Tra queste: l’intervento per il Padiglione Palermo dell’Ospedale A. Cardarelli di Napoli, La Casa dei Cristallini a Napoli, e l’opera urbana realizzata in Colombia per la Comunità di San Pelayo (Montería).

Nata ad Aversa nel 1972, dal 1990 vive e lavora tra Napoli e Londra, e dal 2021 ha aperto una casa-studio nel centro storico della sua città natale. La sua ricerca artistica si concentra sull’organizzazione testuale dell’operazione estetica, con l’intento di generare un vero e proprio alfabeto dell’immagine fondato su linea, materia, colore, non-colore e luce.

Attraverso progetti site-specific che spaziano dalla pittura all’architettura, dall’installazione al video, Levita crea un rapporto empatico con il pubblico, stimolando la percezione visiva senza seguire logiche figurative o narrative. Il suo linguaggio coniuga elementi solo apparentemente opposti: forme antiche tradotte in pattern contemporanei, meta-pittura che elabora criticamente la tradizione e al tempo stesso ridefinisce il presente del medium pittorico.